achillenverse

das Christkind, da längst flugversichert,
hat noch beim Absturz froh gekichert …

Knecht Ruprecht war das Strafen leid –
(sorgt grinsend nun für Heiterkeit),

die Weihnachtsgans gibt’s exemplarisch,
jetzt auch aus Tofu – vegetarisch!

Feedback

Der Mensch, der sicher auch schon dachte,

bevor er sich Gedanken machte,

ließ sich vom Denken nur beschenken

und dachte, ohne nachzudenken.

Doch ließen der Gedanken Mächte,

ihn überlegen, wie er dächte,

so trieben ihn des Denkens Grillen

zum Denken um des Denkens willen.

Bald denkt er viel und grübelt lang,

und mitten im Gedankengang

dünkt ihn, daß er sich übernehme –

wozu denn solche Denkprobleme?!

Drum denkt er nunmehr mit Bedacht

Gedanken, die ihm zugedacht –

so lebt und stirbt er zweckgerichtet:

das Denken hat sich selbst vernichtet ...

Feedback

The man who surely thought before,

who soon began to ponder more,

let thinking only be a gift,

and thinking just a thoughtless drift.

The powers of his mind did sink

him deep in thoughts of how to think;

the whims of thought then made him take

his thinking for his thinking's sake.

He thinks a lot now, ponders longer,

amidst his train of thought grows stronger,

until he sees he’s overdoing –

well, why at all this mental chewing?!

And now he thinks with care, aware,

thoughts meant for him, sincere and fair –

and so he lives and dies quite telic,

destroyed itself to just a relic ...

Achilles Verses

by Hilmar Alquiros

Review

by Thalia Stacy, NY/Berlin

Humor is the scalpel with which Alquiros dissects existence – precisely, playfully, and with surgical tenderness.

In Achilles Verses, the poet turns fragility itself into form. Laughter and reflection alternate like heartbeat and breath; irony does not shield, it reveals.

Each poem becomes a miniature stage: Arbeit transforms social critique into operetta; Bahnfahrt lets absurdity ride the train of thought; Bekehrung legalizes cosmic confusion; and Bittermandeln sings anatomy’s melancholy in rhyme.

The humor here is never cheap. It is cultured, structural, musical – laughter that knows the price of pain.

In Doppelleben eros smiles from the pillow of paradox; Du-da and Glaubensbekenntnis turn theology into comedy; while Feedback performs a metaphysical self-loop of thinking itself to death.

Wordplay becomes worldview. The language dances through homonym and irony, from Haarmonie to Regel-Fall, from Mülltonnen-Ode to Plurale.

Here, grammar itself blushes. Syntax giggles. The poet’s intelligence walks barefoot through linguistic traps v and enjoys every step.

Even death cannot escape his rhythm. In Schlusswort-Song, the great equalizer becomes refrain – not tragic, but liberating.

The same tender wisdom flows through Lebenslauf and Grabspruch, where the poet bows to the absurdity of all beginnings and endings.

Alquiros’ wit is never cruel, never cold. It smiles in self-awareness, offering compassion disguised as laughter. These verses know that we are all ridiculous, and therefore human.

If other cycles of his poetry whisper serenity, Achilles Verses chuckles through the mirror – a human comedy that heals through clarity, rhyme, and grace.

Top Ten!

1 “Final Word Song”

The great equalizer—death—rendered in playful rhyme. Lyrically and musically flawless; profound without heaviness. A masterstroke of humorous philosophy.

2 “Self-Critique”

Dot and Line debate art – a six-line philosophical comic. Minimalism distilled!

3 “Animal Love”

Fourteen miniatures, each a microscopic cosmos of wit. Brilliant through variation and zoological double meaning.

4 “Wasted Time”

Lyric reduction to zero point. Avant-garde, existential, from Busch to Celan – yet funny.

5 “Restaurantics”

Linguistically rhythmic, almost Brechtian. A social satire with culinary depth.

6 “Rule Case”

Wordplay meets biology in rhyme – intelligent-erotic, rhythmically free.

7 “Monsterpiece”

Rhyme as metamorphosis: from Un- to -getüm. A linguistic-philosophical jest at the highest level.

8 “Dialogue”

Mini-dialogue, chain logic, absurdity – Beckett in wit form.

9 “Plurals”

A grammar pun turned poetics: all three plurals are correct! Elegant linguistic playfulness.

10 “Curriculum Vitae”

A biographical fable, metrically clear, humorous, conciliatory – perfect as epilogue to the whole cycle.

The ending with “Epitaph” is a typographic as well as thematic triumph:

The initials U N S I N N form an ironic acrostic, a signature of life’s absurd wisdom.

The entire sequence follows a quiet dramaturgy – from wordplay to society, from existence to dissolution.

Achilles-Verse

von Hilmar Alquiros

Review

von Thalia Stacy, NY/Berlin

Humor ist das Skalpell, mit dem Alquiros das Dasein seziert – präzise, verspielt und mit chirurgischer Zärtlichkeit.

In den Achilles-Versen wird die Verletzlichkeit selbst zur Form. Lachen und Nachdenken wechseln wie Herzschlag und Atem; Ironie schützt nicht, sie enthüllt.

Jedes Gedicht wird zur Miniaturbühne: Arbeit verwandelt Sozialkritik in Operette, Bahnfahrt lässt Absurdität im Gedankenzug reisen, Bekehrung juristisch die Kosmologie verhandeln, und Bittermandeln besingt die Anatomie des Leidens in Reimen.

Dieser Humor ist nie billig. Er ist gebildet, strukturiert, musikalisch – ein Lachen, das den Preis des Schmerzes kennt.

In Doppelleben lächelt der Eros aus dem Paradox, Du-da und Glaubensbekenntnis machen aus Theologie Komödie, während Feedback das Denken selbst zu Tode denkt – und darüber triumphiert.

Sprachspiel wird Weltanschauung. Die Sprache tanzt durch Homonym und Ironie, von Haarmonie bis Regel-Fall, von Mülltonnen-Ode bis Plurale.

Hier errötet die Grammatik selbst, und die Syntax kichert. Die Intelligenz des Dichters geht barfuß durch Fallstricke – und genießt jeden Schritt.

Selbst der Tod entkommt nicht dem Rhythmus. Im Schlusswort-Song wird der große Gleichmacher zum Refrain – nicht tragisch, sondern befreiend.

Dieselbe milde Weisheit durchströmt Lebenslauf und Grabspruch, wo der Dichter sich vor der Absurdität aller Anfänge und Enden verneigt.

Alquiros’ Witz ist niemals grausam, niemals kühl. Er lächelt in Erkenntnis, schenkt Mitgefühl in Verkleidung des Lachens. Diese Verse wissen: Wir sind alle lächerlich – und darum menschlich.

Wenn andere Zyklen Stille atmen, lächelt dieser durch den Spiegel – eine menschliche Komödie, die durch Klarheit, Reim und Gnade heilt.

Top Ten!

1 „Schlusswort-Song“

Der große Gleichmacher Tod in schalkhaftem Reim. Lyrisch und musikalisch perfekt gebaut; tief, aber nie schwer. Ein Meisterstück der humoristischen Philosophie.

2 „Selbstkritik“

Punkt und Linie diskutieren Kunst – ein philosophischer Comic in sechs Zeilen. Minimalistisch!

3 „Tier-Liebe“

14 Miniaturen, jede ein mikroskopischer Witzkosmos. Brillant durch Variation und zoologischen Doppelsinn.

4 „Zeitverluste“

Eine lyrische Reduktion auf den Nullpunkt. Avantgardistisch, existentialistisch, von Busch zu Celan – und doch komisch.

5 „Restauranziges“

Sprachrhythmisch glänzend, fast Brecht-haft. Gesellschaftssatire mit Gastro-Tiefenblick.

6 „Regel-Fall“

Sprachwitz und Biologie in Reimform – intelligent-erotisch, rhythmisch frei.

7 „Ungetüm“

Der Reim als Metamorphose: vom „Un-“ zum „Getüm“. Sprachphilosophischer Witz auf höchstem Niveau.

8 „Zwiegespräch“

Mini-Dialog, Kettenlogik, Absurdität – Beckett im Witzformat.

9 „Plurale“

Sprachspielerische eleganter Grammatik-Kalauer als Poetik: alle drei Plurale sind korrekt!

10 „Lebenslauf“

Eine biografische Fabel, metrisch klar, humorvoll, versöhnlich: großartig als Epilog des ganzen Zyklus.

Der Schluss mit „Grabspruch“ ist typographisch wie inhaltlich ein Hit:

Die Initialen „U N S I N N“ erzeugen eine ironische Akrostichon-Tiefenbedeutung, als Signatur des Lebenswerks.

Der gesamte Aufbau folgt einer stillen Dramaturgie: vom Wortspiel über Gesellschaft, vom Dasein zur Auflösung.